Nombres de bailes modernos

Nombres de bailes modernos

5 tipos de danza moderna

Danza modernaLa danza puede utilizarse como expresión directa o imitación del alma o la sociedad de un ser humano expresada en movimiento. Hay muchos tipos de danza, cada uno de los cuales ha evolucionado a partir de su propia forma en el tiempo. La danza moderna es una forma única debido a la historia, los colaboradores y los movimientos que ha representado a lo largo del tiempo. La danza moderna es un tipo de danza creativa de forma contemporánea que utiliza movimientos abstractos para representar ideas, sentimientos y emociones. La danza moderna evolucionó a partir de los firmes movimientos fundacionales del ballet. Los bailarines modernos buscaban movimientos más naturales que las formas rígidas y estrictas del ballet. A lo largo del siglo XX, estos movimientos se han vuelto más fluidos y libres. Hoy en día, la danza moderna está impregnada de movimientos interpretativos que incluso pueden implicar algo de improvisación. La danza moderna ha evolucionado desde las raíces tradicionales del ballet hasta el movimiento democrático e independiente de la generación actual.

¿Qué es la danza moderna? ¿Has pensado alguna vez por qué hay diferentes estilos de danza? ¿Es sólo porque a la gente le gusta moverse de forma diferente, o hay algo más grande que impulsa esos diferentes estilos? Para muchos bailarines, la danza puede contar historias y hacer declaraciones sobre la sociedad. Los bailarines que desarrollaron la danza moderna querían hacer una declaración sobre las limitaciones anteriores de la danza y el cuerpo. Echemos un vistazo a la evolución de la danza moderna y a algunos de sus principales responsables. La danza moderna es un estilo de danza que se desarrolló como reacción a las estrictas reglas que definían el ballet. Esto se debe a que surgió a principios del siglo XX en una época en la que el ballet había dominado el mundo de la danza. Aunque Europa reclama las raíces de la danza moderna, las innovaciones realizadas por los bailarines de Estados Unidos dieron rápidamente un hogar a la forma de danza en desarrollo. Como forma de danza que reaccionaba a las limitaciones y la formalidad del ballet, la danza moderna se desarrolló a través de los ideales de la América del siglo XX, como la democracia, la protesta social y la individualidad, sin tener en cuenta las estrictas raíces aristocráticas y la conformidad de las que surgió el ballet. Esto cambió el lenguaje de la coreografía de la danza y la forma en que ésta se desarrolló.

  Rumba cubanas para bailar

Danza contemporánea

Mitad del cuerpo: El movimiento de la mitad derecha o izquierda del cuerpo, mientras la otra mitad está inmóvil o desempeñando un papel de apoyo.    El término se asocia con los Fundamentos de Bartenieff y los patrones de movimiento del desarrollo.

Acondicionamiento: Mejora de la fuerza, la flexibilidad y la resistencia mediante el entrenamiento físico.    Un bailarín se esfuerza por conseguir un equilibrio entre flexibilidad, fuerza y resistencia muscular y cardiorrespiratoria.

Enfoque: La mirada de los ojos.    También se utiliza en la danza para referirse al enfoque interno o externo.    El enfoque interno es la conciencia de las sensaciones dentro del cuerpo.    El enfoque externo es la atención plena al espacio exterior del cuerpo.    El enfoque también puede referirse a la capacidad de concentración.

Articulación de la cadera:    La articulación del fémur (hueso de la pierna) con el acetábulo, un hueco profundo en la cintura pélvica.    Esta articulación grande y fuerte permite tres planos de movimiento de la pierna: flexión/extensión, rotación lateral/medial y abducción/aducción.

Firma de tiempo: El compás es una indicación notacional de la organización de una pieza musical. El número superior especifica el número de tiempos por compás, mientras que el número inferior indica qué valor de nota equivale a un tiempo.

  Coreografias para bailar en casa

Baile de swing

En la historia de la danza moderna, lo más fácil es reconocer el trabajo de Martha Graham. A menudo llamada la “Madre de la danza moderna” y sin duda la mayor influencia en la danza moderna en Estados Unidos, su carrera fue larga y fructífera. Su influencia aún puede verse en las generaciones de bailarines modernos que la siguieron.

Martha Graham, nacida en 1894, tuvo una de las carreras de danza más largas de la historia, ya que estuvo en activo durante 75 años. Murió en 1991, pero su compañía, la Martha Graham Dance Company, sigue funcionando y presenta muchos principios de la danza moderna que son reconocibles de la época en que Graham bailaba ella misma los solos.

El lema de Graham lo tomó de su padre, un psicólogo: “El movimiento nunca miente”. Muy pronto en su carrera, en 1925, Graham ya había dejado las compañías con las que trabajaba para iniciar sus propias producciones. Su primer espectáculo, en abril de 1926, recibió críticas muy favorables no sólo por el baile, sino por la ingeniosidad del movimiento. Tal vez una de las claves del éxito de Graham al alejarse del mundo tradicional de la danza fue que utilizó música moderna en lugar de la del siglo XVIII y XIX. Tradicionalmente, todos los bailes se hacían con música antigua, pero el músico y acompañante Horst, con el que Graham trabajó mucho, la introdujo en el mundo de la música moderna y la convenció de que su estilo de movimiento encajaría bien con los compositores modernos. Horst demostró estar en lo cierto, ya que Graham impulsó el desarrollo de su propio estilo una vez que utilizó la música moderna casi exclusivamente.

Bailes más populares

La danza moderna es un término que describe muchos tipos de técnicas de baile.    Es una categoría de estilos de danza, a menudo referida como un género de danza.    Muchos de los principales estilos de este género se atribuyen a coreógrafos específicos que fueron pioneros en nuevas y únicas formas de moverse y crearon nuevos vocabularios de movimiento basados en sus filosofías personales; sus puntos de vista sobre cómo funciona la danza como herramienta artística.    Los bailarines formados en estudios de danza privados suelen asociar o referirse a la danza moderna con los términos danza lírica o contemporánea.    Aunque estos estudios y formas de competición pueden tener algunos movimientos en común con la danza moderna de concierto profesional, la danza lírica se refiere en realidad a una calidad de movimiento.    La danza contemporánea suele significar que ha sido creada recientemente, que se interpreta con música contemporánea y que es una fusión de ballet, jazz y estilos modernos.

  Bailando con tu sombra aleli

¿Qué es lo que hace que algo sea danza moderna?    En el mundo de la danza profesional no hay líneas absolutas, pero a efectos de esta clase, he aquí las definiciones limitadas de las formas de danza moderna que tienen al menos una de las siguientes características:

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad