Bailes tipicos de francia
Danza y música de Francia
Si observamos todos los tipos de danza que se han extendido por Francia y más allá de sus fronteras a lo largo de los siglos, se nos perdonaría pensar que el país ha bailado a lo largo de su historia. Hay muchos géneros musicales y coreografías en juego. Algunos reflejan tradiciones duraderas, y otros rompen con ellas. Pero todos contribuyen al variado paisaje cultural y a la vida social cotidiana de Francia. Dicho esto, veamos ahora algunos de los bailes franceses más famosos y emblemáticos.
Si bien la mayoría de los bailes tradicionales franceses no son especialmente conocidos fuera del país, dos de ellos han conseguido traspasar las fronteras y ganar fama mundial, aportando inmediatamente una idea de un determinado estilo de vida francés.
Es difícil pensar en un estilo de baile más emblemático y más estrechamente asociado a un lugar y a una época concreta de la historia. El cancán francés se impuso a finales del siglo XX, cuando pintores franceses de renombre como Henri de Toulouse Lautrec pintaron carteles para el Moulin Rouge y sus bailarines más famosos.
Danza tradicional francesa – bourrée
La danza de ballet se desarrolló durante el Renacimiento italiano, antes de evolucionar en Francia y Rusia hacia una danza de concierto destinada a la representación pública. Se presenta en forma de ballet, en el que la danza se coreografía con música clásica.
Con seis métodos principales reconocidos: el método Cecchetti, el método Bournoville, el método Vaganova, la Escuela Francesa, el método de la Royal Academy of Dance y el método Balanchine, el ballet se estudia profesionalmente en las mejores escuelas de danza de todo el mundo.
Harlequin Floors ha desarrollado una gama de tapices de danza especializados en ballet que ofrecen una tracción suficiente para evitar lesiones y al mismo tiempo permiten los movimientos fluidos que exige la danza de ballet. Harlequin Cascade es uno de nuestros tapices de danza más populares y puede colocarse sobre muchos de nuestros tapices de danza.
El baile de salón es un tipo de danza en pareja que se originó a finales del siglo XVI en Francia. Utilizado comúnmente como abreviatura de cualquier baile en pareja, el baile de salón ha evolucionado hoy en día en dos subgéneros principales: estándar/suave y latino/ritmo.
Canción de baile en francés
La mayoría de las coreografías que se conservan de la época son danzas campestres inglesas, como las que aparecen en las numerosas ediciones de The Dancing Master de Playford. Playford sólo da los patrones de suelo de los bailes, sin indicar los pasos. Sin embargo, otras fuentes de la época, como los escritos de los maestros de baile franceses Feuillet y Lorin, indican que, al menos en parte, se utilizaban pasos más complicados que la simple marcha.
Las grandes innovaciones en la danza del siglo XVII se originaron en la corte francesa de Luis XIV, y es aquí donde vemos el primer antecedente estilístico claro del ballet clásico. La misma técnica básica se utilizaba tanto en los actos sociales como en la danza teatral en los ballets de la corte y en los teatros públicos. Este estilo de danza es conocido por los estudiosos modernos como estilo noble francés o belle danse (francés, literalmente “danza bella”), aunque a menudo se le denomina casualmente danza barroca, a pesar de la existencia de otros estilos de danza teatral y social durante la época barroca.
Danza bretona
La danza bretona es un conjunto de formas de baile tradicionales originarias de Bretaña, la región celta de Francia. La danza ha experimentado una reapropiación a finales de los años 50, con el desarrollo de los Círculos Celtas (grupos culturales) y el Fest Noz (festival nocturno).
Más recientemente, a lo largo de la segunda mitad del siglo XX, se ha producido un renacimiento de la danza tradicional bretona, hasta el punto de que se puede considerar que está a la vanguardia de la expresión cultural bretona contemporánea, junto con la música que la acompaña.
Existen dos oportunidades principales para experimentar la danza bretona: el fest-noz (festival nocturno) y el fest-deiz (festival diurno). La primera reúne a jóvenes y mayores en una celebración de su patrimonio cultural, mientras que la segunda suele ser frecuentada por un grupo de personas de mayor edad. Además, el abanico de danzas que se puede encontrar en una fest-noz es más reducido; en una fest-deiz se puede ver a menudo toda la variedad de danzas bretonas, incluidas las danzas en cuatros y ochos que raramente tienen cabida en una fest-noz.
